Heroic Drama
Definition and explanation of heroic drama from the Restoration Period, its characteristics, major writers like Dryden, and distinction from heroic tragedy
heroic drama:
Heroic drama was a form mainly specific to the Restoration Period, though instances continued to be written in the early eighteenth century. As John Dryden defined it: “An heroic play ought to be an imitation, in little, of an heroic poem; and consequently… love and valour ought to be the subject of it” (Preface to The Conquest of Granada, 1672). By “heroic poem” he meant epic, and the plays attempted to emulate the epic by employing as protagonist a large-scale warrior whose actions involve the fate of an empire, and by having all the characters speak in an elevated style, usually cast in the epigrammatic form of the closed heroic couplet. A noble hero and heroine are typically represented in a situation in which their passionate love conflicts with the demands of honor and with the hero’s patriotic duty to his country; if the conflict ends in disaster, the play is called an heroic tragedy. Often the central dilemma is patently contrived and the characters seem to modern readers to be statuesque and unconvincing, while the attempt to sustain a high epic style swells sometimes into bombast, as in this utterance from Dryden’s Love Triumphant (1693): “What woods are these? I feel my vital heat / Forsake my limbs, my curdled blood retreat.”
🇮🇳 हिन्दी अनुवाद
वीर नाटक (Heroic drama) मुख्य रूप से रेस्टोरेशन काल (Restoration Period) के लिए विशिष्ट एक रूप था, हालाँकि इसके उदाहरण अठारहवीं शताब्दी की शुरुआत में भी लिखे जाते रहे। जैसा कि जॉन ड्राइडन (John Dryden) ने इसे परिभाषित किया: “एक वीर नाटक एक वीर कविता की, छोटे रूप में, एक नकल होनी चाहिए; और परिणामस्वरूप … प्रेम और वीरता इसका विषय होना चाहिए” (द कॉन्क्वेस्ट ऑफ ग्रेनाडा (The Conquest of Granada) की प्रस्तावना, 1672)। “वीर कविता” (“heroic poem”) से उनका मतलब महाकाव्य (epic) था, और नाटकों ने एक बड़े पैमाने के योद्धा को नायक (protagonist) के रूप में नियोजित करके महाकाव्य का अनुकरण करने का प्रयास किया, जिसके कार्यों में एक साम्राज्य का भाग्य शामिल होता है, और सभी पात्रों को एक उन्नत शैली में बोलते हुए, आमतौर पर बंद वीर दोहे (heroic couplet) के एपिग्रामेटिक रूप में ढाला जाता है। एक कुलीन नायक और नायिका को आमतौर पर एक ऐसी स्थिति में दर्शाया जाता है जिसमें उनका भावुक प्रेम सम्मान की मांगों और नायक के अपने देश के प्रति देशभक्ति कर्तव्य के साथ संघर्ष करता है; यदि संघर्ष एक आपदा में समाप्त होता है, तो नाटक को वीर त्रासदी (heroic tragedy) कहा जाता है। अक्सर केंद्रीय दुविधा स्पष्ट रूप से गढ़ी हुई होती है और पात्र आधुनिक पाठकों को प्रतिमा की तरह और अविश्वसनीय लगते हैं, जबकि एक उच्च महाकाव्य शैली को बनाए रखने का प्रयास कभी-कभी शब्दबाहुल्य (bombast) में फूल जाता है, जैसा कि ड्राइडन के लव ट्रायम्फेंट (Love Triumphant) (1693) के इस कथन में है: “ये कौन से जंगल हैं? मैं अपनी जीवन शक्ति महसूस करता हूँ / मेरे अंगों को छोड़ दो, मेरा जमा हुआ खून पीछे हट जाओ।” (“What woods are these? I feel my vital heat / Forsake my limbs, my curdled blood retreat.”)
Dryden is the major writer of this dramatic form; The Conquest of Granada is one of the better heroic tragedies, but Dryden’s most successful achievement is All for Love (1678), which is an adaptation to the heroic formula of Shakespeare’s Antony and Cleopatra. Other heroic dramatists were Nathaniel Lee (The Rival Queens) and Thomas Otway, whose Venice Preserved is a fine tragedy that transcends the limitations of the form. We also owe indirectly to heroic tragedy two very amusing parodies of the type: the Duke of Buckingham’s The Rehearsal (1672) and Henry Fielding’s The Tragedy of Tragedies, or the Life and Death of Tom Thumb the Great (1731).
🇮🇳 हिन्दी अनुवाद
ड्राइडन (Dryden) इस नाटकीय रूप के प्रमुख लेखक हैं; द कॉन्क्वेस्ट ऑफ ग्रेनाडा (The Conquest of Granada) बेहतर वीर त्रासदियों (heroic tragedies) में से एक है, लेकिन ड्राइडन की सबसे सफल उपलब्धि ऑल फॉर लव (All for Love) (1678) है, जो शेक्सपियर (Shakespeare) के एंटनी एंड क्लियोपेट्रा (Antony and Cleopatra) के वीर सूत्र का एक रूपांतरण है। अन्य वीर नाटककार नथानिएल ली (Nathaniel Lee) (द राइवल क्वीन्स (The Rival Queens)) और थॉमस ओटवे (Thomas Otway) थे, जिनकी वेनिस प्रिजर्व्ड (Venice Preserved) एक अच्छी त्रासदी है जो इस रूप की सीमाओं को पार करती है। हम अप्रत्यक्ष रूप से वीर त्रासदी के लिए इस प्रकार की दो बहुत ही मनोरंजक पैरोडी के भी ऋणी हैं: ड्यूक ऑफ बकिंघम (Duke of Buckingham) का द रिहर्सल (The Rehearsal) (1672) और हेनरी फील्डिंग (Henry Fielding) का द ट्रेजेडी ऑफ ट्रेजेडीज, ऑर द लाइफ एंड डेथ ऑफ टॉम थम्ब द ग्रेट (The Tragedy of Tragedies, or the Life and Death of Tom Thumb the Great) (1731)।